Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530)
- Estreno«rabiosa melancolía»
Temporada internacional (Uruguay)
Miércoles 6 – 20.30 h
Rabiosa melancolía nos habla de la melancolía de vivir, crecer y envejecer con la angustia del abandono de los mejores recuerdos. No importa si nuestra madre vive o está encerrada en su cuarto componiendo canciones para que otros sean felices y que sus hijos estén sentados en la mesa solos, esperando que ella llegue.
Rabiosa melancolía nos cuenta cantando, con las sonoridades que la palabra produce cuando la emoción y la intensidad necesitan música para ser expuestas.
Tres hermanos deciden olvidar quiénes son, sus roles y edades, mientras trabajan a diario sobre qué se elige recordar y de qué forma se siente. ¿Es malo traicionar?
La propuesta musical es minimalista pero protagónica y en diálogo con la palabra hablada y cantada. En un plano completamente acústico, este cuarteto juega y construye músicas desde la ficción y “ficciona” desde la música.
Elenco: Valeria Ferreira, Mané Pérez, Lucía Trentini, Agustín Urrutia.
Dirección: Marianella Morena
- Inauguración muestras Artes Visuales
Viernes 7 – 19 h – Entrada gratuita
Cuatro proyectos seleccionados: Acontecimiento y Celebración por Carlos Cima, Utotrópico por Lía Porto, RGB por María Elisa Luna yVanitas Perenne de Agustina Queijeiro y Manuela Sol Aquino, todos de martes a domingo de 15 a 21 h en: Hall Sala AB, Entresuelo, y Sala Vertical del Cultural San Martín.
- ESTRENO«El Fantasma de la normalidad»
Viernes 7 – 20 h — Entrada $120 – $130 – $160
¿Qué supone ser normal? El fantasma de la normalidad de Saara Turunen explora precisamente ese norte imperante, cruel y hostil pero seductor y aspiracional. Conjura una Finlandia cómicamente taciturna habitada por una multitud de absurdos personajes en busca de esa intransigente ficción.
Inspirada en El fantasma de la libertad de Luis Buñuel, esta despojada pieza de teatro de imagen propone una surreal meditación sobre la construcción de lo “normal” a expensas de la diversidad.
Después de todo, ¿quién no ha sido acosado por el fantasma de la normalidad?
Esta pieza es una co-producción entre Festival Internacional de Dramaturgia, TINFO, Instituto Iberoamericano de Finlandia, El Cultural San Martín, Plataforma Fluorescente.
Ficha técnica:
Autoría: Saara Turunen
Intérpretes: Josefina Boscaroli, Bautista Duarte, Benjamín Lahitte, Jorgelina Pérez, Guillermo Weiss
Dirección: Sebastián Kalt.
Usina del Arte (Agustín Caffarena 1)
Historias de rock urbano en formato desenchufado
EL BORDO – Viernes 7 – 21 h
Celebra 20 años con la grabación de su primer disco acústico.
En el marco de los festejos de sus 20 años, El Bordo se presenta en formato acústico por primera vez. Por eso invitan a su público a formar parte de este show y a sumar sus voces en lo que será la grabación de un nuevo disco.
EL BORDO
Banda de rock integrada por Ale Kurz (voz y guitarra), Migue Soifer (batería), Pablo Spivak (bajo), Diego Kurz (guitarra) y Leo Kohon (teclados y armónica). Se formó en 1998. A lo largo de su trayectoria editó 7 discos de estudio y 1 DVD. Tocó en Obras, Estadio Luna Park, Estadio Malvinas Argentinas, Ferro y Tecnópolis entre otros.
Entrada gratuita
Se entregan hasta 2 por persona desde las 12 h del mismo día de la función.
Centro Cultural Recoleta (Junín 1930) – Capilla
PULSO – Viernes 7 – 20 h
Pulso es una performance que surge del encuentro entre una bailarina y un director de cine. Cada uno explora los ritmos en el cine y en el movimiento y de ese cruce único entre dos disciplinas, aparece una nueva creación. Cuerpos en escena, filmaciones, personajes, cámaras, luces y sonidos ¡Vení a descubrirlo!
Ficha Técnica:
Idea y dirección: Daniel Saldarriaga y Eugenia M. Roces.
Performers: Mijal Katzowicz, Alejandra Aristegui, Lucia Giannoni, Daniel Saldarriaga y Eugenia M. Roces.
Asistencia general y coreográfica: Lucas Minhondo.
Asistencia técnica y operador de video en vivo: Julián Ospina Córdoba.
Fotografía: Carola Etchepareborda.
Diseño y creación de vestuario: Marianela Castellanos Gotte.
Diseño sonoro: Patricio Lisandro Ortiz.
Operador de sonido: Facundo Mauro.
Teatro Sarmiento (Agustín Caffarena 1)
ESTRENO «An Oak Tree»
Temporada internacional (Reino Unido)
Una obra para dos intérpretes. Tim Crouch es uno de ellos. El otro, nunca vio ni leyó la obra antes de entrar a escena. An Oak Tree es lo que sucede en ese encuentro. El actor, director y dramaturgo británico lo guiará durante la escena. Aunque cada uno de los textos ya ha sido escrito, cada función es única. No hay preparación, vestuario, ni ensayo, solo el momento presente. Ningún intérprete invitado hizo la obra dos veces.
